Quando comecei a pensar e a delinear esta criação achei que, num momento de desaceleração de obrigações de calendário, poderia dar-me espaço e tempo para reflectir e entender melhor aquilo que me atravessa hoje como pessoa e como artista e de que modo isso seria traduzível num solo. Procurei encontrar um objecto que conseguisse juntar no todo as convicções (artísticas) e simultaneamente contivesse uma estratégia de sobrevivência.

Apercebi-me que ando neste trabalho há mais ou menos 25 anos, a pensar e a experimentar formas de falar sobre a minha visão pessoal e íntima perante a complexa experiência do mundo, projectada e ampliada no quadro da cena e do teatro. Tentei nunca sobrepor a necessidade económica (ou material) à necessidade artística. Para mim sempre houve uma atitude “amadora” na forma como me entreguei ao prazer do fazer artístico, que como dizia Barthes é aquele que “ama” o que faz. Só depois vem a profissão e os seus estatutos.

Mas perante um mundo cada vez mais veloz e capitalizado como o que vivemos, parece que o espaço para o tempo de experimentar, errar, andar à deriva, procurar, perder-se, reencontrar-se (o tempo do amador) se foi perdendo. Então o instinto e a necessidade de sobrevivência começaram a sobrepor-se a todo e qualquer devaneio artístico.

Quando se decidiu que a apresentação do solo seria no Espaço do Negócio em Lisboa, achei que o nome do lugar se tornava um bom tema e definia uma estratégia. É possível pensar lucrativamente perante a natureza e o objecto de uma pesquisa artística? Como gerir esse paradoxo? Como reinventar-se nos momentos em que questionamos a nossa própria capacidade de superação?

Como não cair no esquecimento?

Miguel Pereira

“Ter uma nova estratégia.
Tornar o meu trabalho mais atractivo, mais rentável!
Pegar nos elementos que já lá estão, baralhar, dar de novo, mudar a embalagem.
E mostrá-la ao mundo, numa nova investida global, planetária mesmo!
Pensar em grande! (…) Isto tem que ser uma coisa grandiosa!”
[texto de Miguel Pereira em Peça para Negócio]

Ficha Artística

Concepção e interpretação

Miguel Pereira

Colaboração dramatúrgica

Joclécio Azevedo

 

Apoio artístico

Nuno Lucas

Luz e participação especial

José Alho

 

Música

David Wolfert e Sandy Linzer

Co-produção

Negócio/ZDB

Produção

O Rumo do Fumo

Residências Artísticas

Circular Associação Cultural, Negócio/ZDB e O Espaço do Tempo

Apoio

Forum Dança

Agradecimentos

Ana Pais, António Tagliarini, Dina Magalhães, Luísa Veloso, Marta Furtado, Natxo Checa, Paulo Vasques, Pedro Nuñez e Rui Catalão

Agradecimento especial a Sérgio Matias pela colaboração na fase inicial do projecto
Projecto financiado pela Fundação Calouste Gulbenkian
O Rumo do Fumo é uma estrutura financiada por Ministério da Cultura / Direcção-Geral das Artes